En la III Quedada Bonsaisur de este año 2010, hemos asistido a una demo de Ikebana a cargo de la Maestra Michiko Iwakura de la Escuela Kohji de Tokio (Japón) y me gustaría compartir con vosotros lo allí vivido.
Comenzamos con lo que son las Reglas básicas en Ikebana:
Las reglas básicas son sencillas, consisten en la presencia de tres elementos: shu, el cielo, a partir del cual surge todo; kia ku, la tierra, la base sustentadora; y fu ku, el hombre, intermediario entre los dos anteriores. Cada uno de ellos puede tener sus auxiliares.
Los materiales con los que se trabaja son plantas y flores. Kia ku, la tierra, está representada obligatoriamente por una flor; los otros dos, son de libre elección, según el arreglo.
Los elementos técnicos a tener en cuenta son:
1. Los ángulos de inclinación, tanto en sentido frontal como en el lateral.
2. Cualesquiera de los elementos, tomados de tres en tres, deben formar triángulo.
3. No debe haber superposición (según la visión frontal para la que está destinado el arreglo).
4. Es fundamental la creación de vacíos, porque de ellos depende la aparición del espacio.
El material que necesitaremos es:
Un suibán o recipiente similar.
Comenzamos con lo que son las Reglas básicas en Ikebana:
Las reglas básicas son sencillas, consisten en la presencia de tres elementos: shu, el cielo, a partir del cual surge todo; kia ku, la tierra, la base sustentadora; y fu ku, el hombre, intermediario entre los dos anteriores. Cada uno de ellos puede tener sus auxiliares.
Los materiales con los que se trabaja son plantas y flores. Kia ku, la tierra, está representada obligatoriamente por una flor; los otros dos, son de libre elección, según el arreglo.
Los elementos técnicos a tener en cuenta son:
1. Los ángulos de inclinación, tanto en sentido frontal como en el lateral.
2. Cualesquiera de los elementos, tomados de tres en tres, deben formar triángulo.
3. No debe haber superposición (según la visión frontal para la que está destinado el arreglo).
4. Es fundamental la creación de vacíos, porque de ellos depende la aparición del espacio.
El material que necesitaremos es:
Un suibán o recipiente similar.
Un kenzan y tijeras especiales para cortar las flores.
Y unas flores: en este caso se han utilizado crisantemos y ramas de camelias.
Voy a ver si soy capaz de explicaros (sin meter la pata) las reglas básicas de un arreglo floral Tipo Moribana.
Comenzamos con la composición:
Echamos agua en el suibán y colocamos el kenzan en un lado de la bandeja (nunca centrado).
Después vamos colocando las ramas:
Empezaremos por el cielo. Es la línea más alta y se coloca de forma vertical. La vara debe tener una longitud resultante de sumar dos veces el diámetro del vaso (o algo más) y su altura. Medimos y cortamos. Y la clavamos en la parte de atrás del soporte. El ángulo de inclinación hacia delante debe ser de quince grados. Las flores deben mostrarse ligeramente ladeadas.
Voy a ver si soy capaz de explicaros (sin meter la pata) las reglas básicas de un arreglo floral Tipo Moribana.
Comenzamos con la composición:
Echamos agua en el suibán y colocamos el kenzan en un lado de la bandeja (nunca centrado).
Después vamos colocando las ramas:
Empezaremos por el cielo. Es la línea más alta y se coloca de forma vertical. La vara debe tener una longitud resultante de sumar dos veces el diámetro del vaso (o algo más) y su altura. Medimos y cortamos. Y la clavamos en la parte de atrás del soporte. El ángulo de inclinación hacia delante debe ser de quince grados. Las flores deben mostrarse ligeramente ladeadas.
En segundo lugar nos ocupamos de kia ku, la tierra. Tomamos la segunda vara y la cortamos para que su longitud sea un tercio de shu. La pinchamos delante del soporte, con una inclinación de cuarenta y cinco grados en sentido frontal, y con una abertura de veinte grados en sentido lateral (a derecha o izquierda, según nos pida).
Sería algo así:
Sería algo así:
Y ahora colocamos los auxiliares. Primero los de shu, que serán dos: el alto y el bajo, uno a cada lado. El alto mide la mitad de shu; y el bajo, un tercio. El ángulo de inclinación de ambos es libre.
En este punto, hay que volver a recordar que todos los elementos, tomados de tres en tres, deben formar triángulo; por ejemplo, ahora, shu con sus dos auxiliares. A la vez, hay que intentar ir cubriendo el kenzan, para que cuando el arreglo esté acabado no se vea, o al menos se disimule lo más posible.
Y para terminar colocamos el auxiliar de kia ku, que será una flor. Se fija en el soporte entre medias del resto de los elementos. De nuevo, tampoco hay reglas respecto a su longitud e inclinación; lo que pida el conjunto. Eso sí, sin olvidar nunca los principios generales.
En este punto, hay que volver a recordar que todos los elementos, tomados de tres en tres, deben formar triángulo; por ejemplo, ahora, shu con sus dos auxiliares. A la vez, hay que intentar ir cubriendo el kenzan, para que cuando el arreglo esté acabado no se vea, o al menos se disimule lo más posible.
Y para terminar colocamos el auxiliar de kia ku, que será una flor. Se fija en el soporte entre medias del resto de los elementos. De nuevo, tampoco hay reglas respecto a su longitud e inclinación; lo que pida el conjunto. Eso sí, sin olvidar nunca los principios generales.
Luego hay que echar agua hasta cubrir el kenzan y debemos taparlo lo mejor posible con musgo, piedrecitas, hojas o de todo un poco.Y el resultado final:
Otros ejemplos de Moribana:
Estilo Nageire:
El estilo “Nageire” pone de relieve la habilidad del autor en realizar una creación que sugiere el desarrollo natural del material floral utilizado. De esta manera, el arreglista tiene la oportunidad de expresar su propio concepto artístico. De acuerdo con este estilo de Ikebana, las flores deberían estar dispuestas en un vaso con la mayor naturalidad posible, independientemente de los elementos florales empleados.
En nuestro caso, la Sra. Michico fue a buscar ramas de palmatum, yamadoris (originarias del cortijo de Aku), como podéis observar en la foto.
En nuestro caso, la Sra. Michico fue a buscar ramas de palmatum, yamadoris (originarias del cortijo de Aku), como podéis observar en la foto.
Entre las innovaciones introducidas con el nuevo estilo “Nageire,” figuran, en primer lugar, la de que el tallo de la flor se mantiene separado para denotar su desarrollo natural; en segundo termino, la de que ramas y tallos pueden entrecruzarse mutuamente, asi con ello se resaltan las características naturales de las flores, y por último, la de que el “Nageire” asigna gran importancia a las partes individuales del arreglo como también al conjunto, recurriendo, por ejemplo, al corte de hojas, ramas, e incluso flores, si ello resulta necesario para mejorar el efecto del conjunto realizado.
El concepto fundamental esta siempre resaltado: la belleza debe ser buscada sin recurrir a la artificialidad.
Encontrar y expresar la belleza natural en todo lo que se halla a mano constituye el fin y el propósito del estilo “Nageire,” forma simple y natural del arreglo floral.
Otros ejemplos de este estilo:
Otros ejemplos de este estilo:
Estilo Freestyle:
Aquí es cada maestro quien deja volar su imaginación.No hay reglas, como en los anteriores, aunque se rige por los mismos principios que los estilos básicos.
En este caso fueron utilizados como materiales: corcho, esparragueras y flores de anturios.
Bueno, pues esto es todo lo que he aprendido. Espero que os haya gustado.
Cuando vaya profundizando en este arte, os iré ampliando.
May Martínez
Por último, para finalizar, fui requerida para una ayudantía en un freestyle con Miguel Ángel, qué ilu!!!
Bueno, yo sólo sujetaba las flores, jaja...
Se utilizaron juncos y Flores ave del paraíso.
Bueno, yo sólo sujetaba las flores, jaja...
Se utilizaron juncos y Flores ave del paraíso.
Y como vieron que sujeté tan requetebién......me dejaron hacer uno a mí solita (que luego cambió entero la Sra. Michico, upssss)
Y para finalizar este artículo-reportaje, os pongo el freestyle que hizo mi amigo Billyw, también solito.
(aunque el mío quedó mucho más mono...dónde va a parar!!!!
)
(aunque el mío quedó mucho más mono...dónde va a parar!!!!
)
Bueno, pues esto es todo lo que he aprendido. Espero que os haya gustado.
Cuando vaya profundizando en este arte, os iré ampliando.
May Martínez
